ایسے واقعات کا ایک ٹائم لائن جو جدید ڈیزائن کا سائز ہے
گرافک ڈیزائن ایک طویل اور دلچسپ تاریخ ہے اور یہ سب سے پہلے الفاظ اور تصاویر کے ساتھ شروع ہوا. 20th صدی کے دوران ڈیزائن میں مختلف شیلیوں کے سلسلے میں ابتدائی پیش رفتوں سے ابتدائی پیش رفتوں سے، ہم اہم واقعات اور تحریکوں پر نظر ڈالتے ہیں جو گرافیک ڈیزائن کا سائز بناتے ہیں.
بصری مواصلات اور پرنٹنگ میں ابتدائی نووشنز
15،000 - 10،000 قبل مسیح: جنوبی فرانس میں Lascaux گفاوں میں pictographs اور علامات کے ساتھ، سب سے پہلے جانا جاتا بصری مواصلات.
3600 قبل مسیح: بلاؤ یادگار کو سمجھا جاتا ہے کہ قدیم ترین آرٹفیکٹ جو الفاظ اور تصاویر کے ساتھ جانا جاتا ہے. انہیں عراق کے علاقے سے ہی سمجھا جاتا ہے.
105 عیسائی: چینی حکومت کے افسر سایہ لو کو انوینٹرینگ کاغذ کے ساتھ جمع کیا جاتا ہے.
1045 ء: ایک چینی کیمیاسٹ پائ شینگ نے متحرک قسم کو مدعو کیا، جس میں حروف کو انفرادی طور پر پرنٹنگ کے لئے رکھا جا سکتا ہے.
1276: اٹلی Fabriano، اٹلی میں ایک کاغذ مل کے ساتھ یورپ میں پہنچ گئی.
1450: جوہین گینس فیلیشس زم گوٹینبر نے کتابوں میں پرنٹنگ کی قسم کے لئے نظام کو پورا کرنے کے ساتھ قرضہ دیا ہے.
1460: الیکریٹ پیفسٹر پرنٹ شدہ کتاب میں عکاسات کو شامل کرنے کا پہلا بن جاتا ہے.
Typeface پر انقلابی تبدیلی
1470: نکولاس جینسسن نے تاریخ کے سب سے بڑے قسم کے ڈیزائنرز میں سے ایک کو سمجھا، رومن کی قسم کے لئے خبر معیار مقرر کرتا ہے.
1530: کلاڈ گرمہ نے پہلے قسم فاؤنڈیشن کو کھولنے، پرنٹرز کو فونٹ تیار کرنے اور فروخت کرنے کی.
1722: پہلا کیسولن پرانا انداز فونٹ تیار کیا گیا ہے. اس کے بعد بعد میں آزادی کی اعلامیہ کی پرنٹنگ کے لئے استعمال کیا جائے گا.
صنعتی انقلاب
1760: صنعتی انقلاب شروع ہوتی ہے اور گرافیک ڈیزائین کی پیداوار میں پیش رفت کے لئے مرحلے کا تعین کرتا ہے.
1796: مصنف الیاس سیونلڈر لتھوگرافی تیار کرتا ہے. یہ پہلا "منصوبہ بندی" پرنٹنگ کا طریقہ کار ملازم تھا جس کا معنی یہ فلیٹ سطح کا استعمال کرتا ہے اور جدید آفسیٹ پرنٹنگ کے لئے اسٹیج کو مقرر کرتا ہے.
1800: رب اسٹینپپ نے تمام معدنیات سے متعلق لوہے کے حصوں کی پہلی پرنٹنگ پریس کو مدعو کیا ہے. اس نے پچھلے پریس کے دستی مزدور کا دسواں حصہ اور ممکنہ کاغذ کا سائز دوگنا کیا.
1816: پہلا سانس سیرف فونٹ ایک ٹھیک ٹھیک اندراج ایک کتاب کی ایک لائن کے طور پر کرتا ہے.
ڈیزائن اس میں آتا ہے
1861: ولیمز مورس، جو ڈیزائن تاریخ میں انتہائی بااثر شخصیت بن گئے، اپنے آرٹ سجاوٹ فرم قائم کرتا ہے. وہ برطانوی آرٹس اور دستکاری تحریک میں ایک اہم کھلاڑی تھے.
1869: NW ایئر اور بیٹا قائم کیا گیا ہے. پہلی اشتہاری ایجنسی پر غور کیا، انہوں نے کھلی معاہدہ کی تیاری کی اور ڈیزائن میں ٹھیک فن کا استعمال کیا.
1880: ہفتون کی اسکرین کی ترقی کی پہلی تصویر ٹونز کی مکمل رینج کے ساتھ طباعت کی اجازت دیتا ہے.
1890: دی فن نوووا تحریک شروع ہوتی ہے اور یہ ہمیشہ کے لئے ڈیزائن تبدیل کرتا ہے. اس نے تجارتی ڈیزائن کے تمام قسموں میں اپنا راستہ بنایا اور تمام اقسام کے آرٹ استعمال کیا. انداز 1920 تک جاری رہا.
جدید ڈیزائن طرزیں شامل ہیں
1 9 00: فیوچرزم سٹائل کے ڈیزائن کو سامنے آتا ہے. کیوبزم اور ٹیکنالوجی کی طرف سے متاثر، اس نے تمام روایتی خصوصیات کو گرا دیا اور صاف، تیز، براہ راست لائنوں پر توجہ مرکوز کی. یہ 1930 کے ذریعے مقبول تھا.
1910: ابتدائی جدید ترقی یافتہ ایک سٹائل. یہ عکاسی اور ایک کم سے کم، جغرافیائی ڈیزائن احساس کے مقابلے میں تصاویر کا استعمال کرتا ہے. انداز 1935 تک تک مقبول تھا.
1910: ہیرو رئیلزم جنگجوؤں سے متاثر ہے اور 1940 ء تک جاری ہے. اس طرز نے لوگوں کے حقیقت پسندانہ عکاس اور مضبوط پیغام پر بھروسہ کیا: Rosie Riveter.
1919: بوہسو 1 919 میں کھولتا ہے. جرمن ڈیزائن اسکول جلد ہی آرٹ ڈیکو ملازمین کو جدید ڈیزائن کے طاقتور بن گیا اور سوئس شیلیوں کو کیا بنائے گا.
1920: آرٹ ڈیکو گرافیک ڈیزائن، اس کے باہمی جامیات اور اعلی برعکس کے ساتھ ٹھیک آرٹ کے ساتھ آتا ہے. یہ دیگر شیلیوں کی گہرائیوں کی کمی نہیں ہے اور گھومنے بونسائیز اور 40 کے دہائیوں میں استعمال ہوتا ہے.
طرزیں قریبی پوپ ثقافت کی پیروی کریں
1932: ٹائم نیو رومن ٹائپ سطح اسٹینلے ماریسن کی طرف سے پیدا کی گئی ہے. یہ " ٹائمز لندن " کی طرف سے کمیشن کیا گیا تھا.
1940 : منفی جگہ اور صاف ڈیزائن نے ڈیزائن کے سوئس انداز تیار کیا. سینسر سیرف فانٹ اور اتمیٹرمیٹ ترتیب اکثر ترجیح دیتے ہیں. اس کی ایک طویل مقبولیت تھی اور 1980 کے دہائی تک اکثر دیکھا گیا تھا.
1945: دیر سے جدید تحریک پیدا ہوتی ہے اور آرٹ ڈیکو کے جامیٹرکس پر عمل ہوتا ہے. یہ انداز غیر رسمی ہے اور روایتی ترتیب چھوڑ دیتا ہے. یہ 1960 کے دہائی تک عام تھا.
1947: افسانوی گرافک ڈیزائنر پال رینڈ اپنی پہلی کتاب، " خیالات پر ڈیزائن. " جاری کرتا ہے . اس کا کام ہر جدید ڈیزائنر کو اس کے بعد آنے پر اثر انداز کرے گا.
1950: Kitsch ابھرتی ہوئی اور دن کے اکثر اوورامریکیٹ فلم پوسٹروں میں سب سے زیادہ قابل ذکر بن جاتا ہے. اعلی برعکس اور جرات مندانہ رنگ، تصوراتی، بہترین عکاسی، اور ڈرامائی طور پر تیار افراد کے عکاسی اس انداز میں عام تھے.
1957: ہیلی ویوٹا میکس مائیجرنگ کی طرف سے تیار کیا گیا ہے. یہ تیزی سے مقبول اور معیاری نوعیت بن گیا.
1959: " مواصلات آرٹس " کا پہلا مسئلہ جاری کیا گیا ہے. اس ڈیزائن میگزین کو تیزی سے ایک صنعت معیار بن جائے گا اور جدید ڈیزائنرز کے بہترین کام کو نمایاں کریں گے.
1968: حراستوں کی طرف سے متاثرہ، نفسیاتی طرز ابھر کر سامنے آتا ہے اور انسداد ثقافت کو ادا کرتا ہے. تلوارس، غیر معمولی فونٹ سائز میں تبدیل ہوگئے تھے، اور روشن رنگوں اکثر مشکل پڑھنے کے ڈیزائن کو ڈھونڈتے ہیں.
1970: کولاج کے ارد گرد نظر ثانی شدہ عکاسی پوسٹ جدید تحریک میں مقبول بن گئے. 80s کے ذریعے زیادہ سے زیادہ عناصر اور توازن محسوس عام تھا.
ڈیجیٹل انقلاب
1990: ایڈوب فوٹوشاپ کے پہلے ورژن کو جاری کیا گیا ہے، جس طرح گرافک ڈیزائنرز کام کرتے ہیں اس میں انقلابی انقلاب بناتے ہیں.
2000: گونج کے منظر کے ساتھ گرنج ڈیزائن کے ساتھ ابھر کر سامنے آیا کیونکہ زیادہ ڈیزائنز نے گندگی احساس کو پھیلانے کے لئے ساخت استعمال کیا. یہ انداز 2010 کے ذریعے مقبول رہا.
2010: فلیٹ سٹائل کے طور پر معلوم ہوا کہ تیز ترین لائنوں اور حیرت انگیز موڑوں کے ساتھ منفی اثرات سے منفی اثرات منفی جگہ کی زیادہ ضرورت ہوتی ہے.
2016: خلاصہ سوسائٹس جو بے ترتیب لگتے ہیں، ان میں کم سے کم رجحان، بگاڑنے اور ڈھانچے کا ڈیزائن جاری رکھتا ہے.
2017: سنیما پیراگراف ابھرتے ہیں - اس تصویر پر جہاں ایک چھوٹا سا تحریک بنایا گیا ہے - اسکرین مارکیٹنگ کے پٹھوں میں ناظرین کی توجہ پر قبضہ کرنے کے لئے.
ذریعہ:
فلپ B. میگز، السٹن ڈبلیو پریس. " میگز 'کی گرافک ڈیزائن کی تاریخ ." چارٹ ایڈیشن. جان ویلی اور سنز، انکارپوریٹڈ 2006.