دلچسپی سیجی لائٹنگ کے لئے فوری تجاویز

آپ کی 3D تصاویر اور متحرک تصاویر میں روشنی کو بہتر بنانے کے آسان طریقے

میں بہت سے حوالہ دیکھ رہا ہوں جو حال ہی میں روشنی کے ساتھ کام کرتا ہے، اور جیریمی ویریری کے ساتھ موثر سنیما لائٹنگ (جو فی الحال Pixar میں تکنیکی ڈائریکٹر کے طور پر کام کرتا ہے) پر گونوم ماسٹرکلس لیکچر کو دیکھنے کا موقع تھا.

میں سال کے لئے جیریمی آرٹ کے پیچھے آ رہا ہوں. وہ واقعی ایک سنجیدہ، تصوراتی سٹائل ہے، اور وہ دیوتراٹ (شاید چار یا پانچ سال پہلے) کے بعد میں نے پہلے فنکاروں میں سے ایک تھا.

میں نے جیمز گرنئی کی دوسری کتاب، رنگ اور روشنی پر بھی گہرائی نظر میں زیادہ تر لے لیا ہے.

اگرچہ وہ مختلف وسائل میں کام کرتے ہیں، اگرچہ جیمز اور جیریمی نے نسبتا اسی طرح فلسفہ کو روشنی کے بارے میں اشتراک کرنے کی لگتی ہے، اس منظر کو روشنی میں تجزیاتی طور پر منسلک کیا جانا چاہئے، لیکن اس فنکار کو یہ بھی پتہ ہونا چاہئے کہ قوانین اور نظریات ٹوٹ ڈالیں یا توڑنے کے لئے حوصلہ افزائی کی جاسکیں. اور دلچسپی

جیریمی کے ماسٹرکلاس اور گورنی کی کتاب دونوں کو مؤثر نظم روشنی بنانے کے لئے بہت اچھی مشورہ پیش کرتی ہے.

میں نے 3D عکاسی کے ساتھ استعمال کرنے کے لئے آپ کو کچھ منتقل کرنے کے لئے اپنے کچھ اہم نکات کو توڑنے کی کوشش کی.

01 کے 06

مؤثر 3 پوائنٹ لائٹنگ سمجھیں

پورٹریٹ اور سنیما روشنی کے لۓ تین نقطہ روشنی کے علاوہ سب سے زیادہ عام استعمال کی تکنیک ہے، اور یہ ایسی چیز ہے جو آپ کو واقعی سی جی تصاویر بنانے کے لئے سمجھنے کی ضرورت ہے.

میں یہاں بہت ساری تفصیلات نہیں جاسکتا ہوں، لیکن بنیادی 3 نکاتی نظم روشنی کی ترتیب عام طور پر مندرجہ ذیل کی طرح ہوگی:

1. کلیدی لائٹ - بنیادی روشنی کا ذریعہ، اکثر موضوع میں اس سے اوپر 45 ڈگری رکھتا ہے.
2. ہلکے بھریں - ایک بھر (یا کک) روشنی روشنی کا ایک ذریعہ روشنی ذریعہ ہے جو ساخت کی سائے کے علاقوں کو ہلکا کرنے کے لئے استعمال ہوتا ہے. عام طور پر کلیدی طور پر کلید کے سامنے رکھی جاتی ہے.
3. ریم لائٹ - ایک رم روشنی ایک مضبوط، چمکیلی روشنی ذریعہ ہے جس کی وجہ سے اس موضوع پر چمکتا ہے، اس کے پس منظر سے موضوع کے سلائیٹ کے ساتھ روشنی کے پتلی فریم کو بنانے کے لئے استعمال کیا جاتا ہے.

02 کے 06

روشنی کے تالاب

جب جیریمی ویکریری نے اس کی مہارت کو اپنے ماسٹرکلاس میں ذکر کیا تو، میں تقریبا اس کے بارے میں دو بار نہیں سوچتا تھا، لیکن جیسا کہ میں نے ذہن میں روشنی کے ساتھ زیادہ سے زیادہ ڈیجیٹل آرٹ ورک کو دیکھنا شروع کر دیا، اس سے مجھے یہ اندازہ لگایا گیا کہ یہ کس طرح مناسب (اور مؤثر) ہے خاص طور پر مناظر میں ہے.

ڈیجیٹل زمین کی تزئین کے آرٹسٹز "منظر کی روشنی" کو تقریبا لازمی طور پر ڈرامہ اور منظر سے دلچسپی کے ساتھ استعمال کرتے ہیں. وکٹر ہیوگو کی طرف سے یہ خوبصورت مثال کی جانچ پڑتال کریں، اور اس تصویر پر ڈرامہ کو شامل کرنے کے لۓ روشن الیومینشن کے ایک متمرکز پول کا استعمال کیسے کریں.

ہڈسن دریا اسکول کے پینٹروں نے بہت ہی تخنیک استعمال کیا.

فطرت میں روشنی کم از کم مسلسل اور وردی ہے، اور یہ زغم سے کبھی تکلیف نہیں پہنچتی ہے. جیریمی کے لیکچر میں، وہ کہتے ہیں کہ اس کا مقصد ایک فنکار کے طور پر حقیقت کو دوبارہ بنانے کے لئے نہیں ہے، یہ بہتر بنانا ہے. "میں پوری طرح سے اتفاق کرتا ہوں.

03 کے 06

فضائی ماحولیات

یہ ایک اور ٹیکنالوجی ہے جو ماحولیاتی فنکاروں کے لئے ناقابل یقین حد تک مفید ہے جو ان کی تصاویر میں گہرائی کی گہرائی پیدا کرنے کی ضرورت ہے.

بہت سے ابتدائی طور پر اپنے پورے منظر میں مسلسل روشنی کی روشنی اور رنگ کی شدت کا استعمال کرتے ہوئے غلطی کرتے ہیں. حقیقت میں، جیسا کہ اشیاء کیمرے سے زیادہ دور ہو جاتے ہیں، انہیں پس منظر میں کھڑا ہونا چاہئے.

پیش منظر میں پیش منظر میں عام طور پر منظر میں سے کچھ اندھیرے میں ہونا چاہئے. وسطی میدان میں فوکل پوائنٹ پر مشتمل ہونا چاہئے جس کے مطابق روشن ہوسکتا ہے، اور اس پس منظر میں اشیاء کو مایوس ہونا چاہئے اور آسمان کے رنگ کی طرف منتقل ہونا چاہئے. اس کے علاوہ، اس کے پس منظر سے بھی کم متغیر چیز ہے.

یہاں ایک شاندار پینٹنگ ہے جو گہرائی کو بڑھانے کے لئے وایمپاسکلک نقطہ نظر (اور روشنی میں روشنی) پر زور دیتا ہے.

04 کے 06

ڈاؤن لوڈ، اتارنا ڈاؤن لوڈ، اتارنا Cool

یہ ایک کلاسک دردناک تکنیک ہے، جہاں روشنی میں اشیاء گرمی ہوتی ہیں، جبکہ سائے کے علاقوں اکثر نیلے رنگ کی ٹوکری سے گزر جاتی ہیں.

ماسٹر فنتاسی Illustrator ڈیو ریپزا اس تخنیک کا استعمال کرتا ہے کہ ان کی پینٹنگز میں اکثر.

05 سے 06

استعمال شدہ لائٹنگ کا استعمال کریں

یہ ایک ایسی ٹیکنالوجی ہے جو گورنی اور جیریمی دونوں کو چھو. لاگ ان روشنی

یہ ایک مفید حکمت عملی ہے کیونکہ یہ ناظرین کو تاثر دیتا ہے کہ فریم کے کنارے سے کہیں زیادہ دنیا موجود ہے. ایک غائب درخت یا ونڈو کی ایک سائے نہ صرف اضافہ کرتی ہے بلکہ آپ اپنی تصویر میں دلچسپ شکلیں شامل کرتے ہیں، یہ بھی آپ کے سامعین کو ھیںچو اور ان کی دنیا میں ان کو الگ کرنے میں مدد ملتی ہے جسے آپ تخلیق کرنے کی کوشش کررہے ہیں.

ایک منسلک روشنی ذریعہ کا استعمال کرتے ہوئے جو سامعین کے نقطہ نظر سے رکاوٹ ہے وہ بھی اسرار یا تعجب کا احساس کرنے کے لئے ایک کلاسک حکمت عملی ہے. یہ ٹیکنالوجی پبلک فکشن اور ریپو انسان دونوں میں مشہور طور پر استعمال کیا گیا تھا

06 کے 06

دوسری ساخت تقسیم

جب آپ حرکت پذیری یا بصری اثرات کے لئے نظم روشنی کر رہے ہیں تو دوسری ساخت تقسیم کرنا خاص طور پر اہم ہے. بہت ڈھونڈتا ہے، وکیری بنیادی طور پر مندرجہ ذیل بیان اپنے گنووم لیکچر میں کرتا ہے.

"فلم ٹھیک فن کی طرح نہیں ہے، اس معنی میں کہ ناظرین کو ایک گیلری، نگارخانہ میں کھڑا ہونے کا موقع نہیں ملے گا اور ہر انفرادی تصویر کو پانچ منٹ کے لۓ دیکھنے کی اجازت نہیں ہوگی. زیادہ سے زیادہ شاٹس دو سیکنڈ سے زائد کے لئے آخری نہیں ہیں، لہذا اس بات کو یقینی بنائیں کہ آپ کو فوری طور پر اسکرین سے چھلانگ کرنے کے لئے ایک مضبوط فوکل نقطہ بنانے کے لئے آپ کو اپنے نظم روشنی کا استعمال کرتے ہیں. "

پھر، اس کا زیادہ تر اقتباس میرے اپنے الفاظ میں تقسیم ہوتا ہے، لیکن بنیادی نقطہ وہ بنانے کی کوشش کر رہی ہے کہ فلم اور حرکت پذیری میں آپ کو اپنی تصویر کے تاثرات کے لۓ بہت وقت نہیں ہے.

متعلقہ: پاینجرز میں 3D کمپیوٹر گرافکس